sábado, 31 de mayo de 2008

Fiona



De origen irlandés, nació en Phillipsburg (New Jersey), después de que sus padres se trasladaran de Dublín hacia Estados Unidos. Aún habiendo conseguido una beca para la escuela universitaria de arte dramático en Nueva York, ella se decide por la carrera musical, enrolándose en bandas de rock.

Participa entonces en la banda sonora de la película "No small affair", con el tema "Love makes you blind". El cual también se incluiría en su álbum debut titulado "Fiona" (1985), junto con su primer éxito "Talk to me". Llevó acabo su primer gran tour americano abriendo los conciertos de Bryan Adams. Su segundo LP "Beyond the pale" (1986), explora nuevas sonoridades, aportando una estética poco habitual en los discos de rock a nivel de producción.

Se produce entonces la aparición de Fiona en la pequeña y gran pantalla. Es contratada para actuar en un episodio de la serie "Miami Vice", titulado "Little miss dangerous", y donde da vida al personaje de Jackie McSeidan, emitido en 1986. Y de la mano de Richard Marquand, interpreta a Molly Mcguire en la película "Hearts of Fire", junto a Bob Dylan y Rupert Everett (1987), editándose la banda sonora en la que podemos encontrar 5 temas suyos, además de la cara B del single, con un tema extra llamado "Carry on".

Su tercer álbum "Heart like a gun" (1989), contiene un dueto con Kip Winger en el tema "Everything you do", la cara B de este single es un tema extra titulado "Calling on you". Su videoclip alcanzó gran audiencia en la MTV, y le valió su aparición en la video-revista Metal Head en 1990.

Para su último álbum "Squeeze" (1992), cuenta con la colaboración de su amiga Laura McDonald y ficha por Geffen de la mano de John Kalodner. Se pretende ahora dar a Fiona una identidad de grupo, hasta ahora en sus discos habían aparecido músicos de estudio. Este álbum no fue distribuido en España y marca el afianzamiento de su estilo AOR.

Se produce aquí un parón en su carrera artística, se centra en su familia, termina sus estudios universitarios empresariales y desempeña durante algún tiempo su trabajo en una conocida firma, pero fuera del círculo musical.

Pese al tiempo transcurrido, existe un interés latente entre los seguidores de la música rock hacia Fiona. Por un lado los que la conocimos en su época y por otro los que intentan descubrirla tras oír referencias suyas. Todos deseamos que vuelva a la música y disfrutemos de nuevo de ella.


Whitesnake "God to be bad"




Ha habido que esperar durante mucho tiempo, demasiado diría yo, para que se produjera el esperado regreso de la que sin duda ha sido y es una de las bandas más aclamadas de la historia del Rock americano, y es que quien más y quien menos, ha vibrado o encogido su corazón con algún tema de WHITESNAKE, banda liderada por el gran David Coverdale, una de las voces más reputadas y queridas del estilo.

Bien es cierto que equiparar este disco con sus primeros álbumes no sería justo, pero tampoco decir que no llega, porque se queda entre un gran disco y una obra de arte, y a estas alturas es bastante complicado. El caso es que tenemos once temas como los que disfrutar y lo demuestran nada más comenzar, con un buen tema rockero como "Best Years", dejando ver con claridad toda su grandeza en un inmenso "Can You Hear The Wind Blow", de esos cortes que resumen su potencial, Rock de categoría, con un Coverdale espectacular, poniendo el alma, y que en directo son de los que mueven a jóvenes y no tan jóvenes.

Es importante destacar, que como gran baza, el disco mantiene interés de principio a fin y no se pierde en un compendio de temas excusa, sino que merecen estar ahí, véanse el clásico "All For Love", qué melodía más maravillosa; para darnos de lleno con una bonita balada, "Summer Rain", agarrar de la mano a tu pareja y volar a las cotas más insospechadas del amor.

Pero aún así y con todo, debíamos dejar para el final un corte inmenso, de los que hacen que WHITESNAKE tenga el nombre que tiene: "All I Want All I Need" con Coverdale removiendo los tiempos de "Is This Love", esas guitarras sensuales, llenas de sentimiento que te inundan bajo una letra para aprender y cantar, destapan su corazón sin ningún tipo de complejo y recuerdan quienes son, con un estribillo donde la intensidad nos desborda y enamora, sumiéndonos en un amor eterno: su título lo dice todo "Tú eres todo lo que quiero, todo lo que necesito".

En pocas palabras, no será su mejor disco, algo normal teniendo en cuenta la sombra de la banda, pero sin duda alguna en 2008 WHITESNAKE vuelve a plantar sus letras en lo más alto del Rock, con un disco apasionante, muy rockero y lleno de esencia clásica; con un David Coverdale como genio y figura, con el único objetivo de volver hacernos disfrutar. Sin duda que lo ha conseguido.

Vixen: ¿regreso formación original?

La ex-batería de VIXEN Roxy Petrucci ha intentado reunir a la formación original del grupo. Petrucci declara que han estado a punto de conseguirlo, aunque al final no ha podido ser manteniéndose la negativa de la guitarrista, y único componente clásico de la actual formación, Jan Kuhnemund. A pesar de todo, la batería ha anunciado que volverá a trabajar con las también ex-VIXEN, Janet Gardner (voces/guitarra) y Share Pedersen (bajo), con las que grabará nuevo material.

Programa viernes 30 de mayo

Otra semana más aquí te dejamos la posibilidad de que escuches nuestro programa de radio. Hemos seguido dando las últimas novedades, así como hemos estrenado otra novedad importante, como es la vuelta a la actualidad discografica de la banda de David Coverdale: ¡Whitesnake! con "God to be bad", que creo que habrá gustado mucho a sus más fieles seguidores. En nuestra sección de traducciones otra banda pilar dentro del AOR: ¡¡Foreigner!!

Enlace: http://www.badongo.com/file/9674322

domingo, 25 de mayo de 2008

Starship "Nothing's Gonna Stop Us Now"



El tema "Nothing's Gonna Stop Us Now" es interpretado por el grupo estadounidense llamado Starship (llamado antes Jefferson Starship, hasta 1984, aunque luego retomaron el nombre). El álbum original donde salió es "No Protection", del año 1987. Esta canción pertenece a la película "Mannequin" ("El Maniquí") del mismo año. Tal vez la película no sea muy trascendental, pero este tema tuvo mucho éxito y hasta la fecha sigue gustando a muchos.

La misma letra parece decirlo: "parece tan bueno para ser verdad". A veces tanta felicidad asusta. Es como cuando lloramos de felicidad. La letra no da más indicaciones de esto, pero la música y las mismas voces indican lo contrario. Es como si estuvieran cantando pero viviendo una escena pasada, algo que ya fue, y el simple hecho de recordar esos momentos causa una gran alegría, pero también una tremenda melancolía sobre todo si la otra persona ya se fue de aquí. Basta con escuchar la guitarra o las voces al final para sentir que hay más de fondo en la canción, que el simple hecho de contar una historia de amor "perfecta", libre de prejuicios.

Me pregunto qué pasará hoy por la mente de los que se enamoraron con esta canción en ese tiempo. Ellos seguramente entenderán mejor su significado que uno. Desde luego la percepción que tengamos cada quien no deja de ser subjetiva. Pero es bueno saber que no todos vemos lo mismo, ¡¡sino que aburrido!!



Mirando en tus ojos
vislumbro un paraíso.
Este mundo que descubrí
parece tan bueno para ser verdad.
De pie aquí a lado tuyo,
ardo en deseo de entregarte
este amor, dentro de mi corazón,
que estoy sintiendo por ti.
Déjalos que digan que estamos locos,
me tiene sin cuidado eso.
Vamos, dame tu mano, amor,
jamás mires hacia atrás.
Deja que el mundo a nuestro alrededor,
se derrumbe si bien quiere.
Amor, podemos hacerlo
si unimos nuestros corazones.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre,
nada va a detenernos ahora.
Y si este mundo se queda sin amantes,
mientras nos tengamos uno al otro
nada va a detenernos,
nada va a detenernos, ya.
Me llena de dicha haberte encontrado
que no voy a perderte jamás.
Suceda lo que suceda,
me quedaré aquí contigo.
Recuérdalo en los buenos momentos,
no lo olvides en las malas rachas.
Pase lo que pase seguiré firme a ello.
Que importan las habladurías de la gente
qué van a saber ellos de esto.
Acerca tus manos y abrázame, amor,
jamás permitas que te afecte eso.
Deja que el mundo a nuestro alrededor,
se derrumbe si le place o no.
Amor, podemos romper las barreras
si enlazamos nuestros corazones.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre,
nada va a detenernos ahora.
Y si este mundo queda falto de amantes,
mientras nos tengamos uno al otro,
nada va a detenernos,
nada va a detenernos.
Todo lo que necesito está en ti.
Todo lo que siempre necesité.
Y todo lo que deseo hacer,
es abrazarte por siempre, hasta el infinito.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre.

(ft.: ideasnopalabras)

Asia 'Phoenix'



Hablar de Asia a estas alturas del siglo XXI supone retrotraerme a mi época de instituto, en la que intercambiaba grabaciones con una compañero de clase… En esos momentos sonaba mucho el tema "The heat of the moment", single de su debut homónimo que fue un superventas. Del rock progresivo sinfónico de antaño, no había apenas rastro alguno en ese disco. La cosa les funcionó muy bien hasta que poco a poco fueron abandonando la nave los fundadores, quedando solamente el teclista Geoff Downes al frente.

Veintinco años después de Asia, Downes, Steve Howe, Carl Palmer y John Wetton publican un nuevo disco de estudio, colofón a una gira de reunión que se puede calificar de éxito absoluto. Asia siguen en los ochenta, en ese rock AOR sumamente melódico y reposado, con momentos poperos y sinfónicos, pero sobre todo con una calidad instrumental fuera de lo normal.

"Phoenix", como el nombre del ave que según la mitología resurgió de sus cenizas, incluye una docena de temas donde hay pop que roza la excelencia: "An extraordinary life", rock: "Never again" (para mí la mejor del álbum), sinfonismos: "Parallel worlds" "Vortex" "Deya", y baladas con John Wetton pletórico: "Over and over".

Si te gustaban Asia seguro que te gusta este álbum.

sábado, 24 de mayo de 2008

Gotthard: "Lift U Up" a la Eurocopa

El público ha decidido: el tema de GOTTHARD "Lift U Up" — la cual habla sobre trabajar en equipo y conseguir metas juntos — será el tema oficial del equipo de fútbol suizo en la próxima Eurocopa. La canción fue elegida mediante una encuesta realizada por el periódico suizo Blick, el más importante del país. La nueva versión de "Lift U Up" ha sido remezclada por el productor alemán Mousse T. Los miembros del equipo de fútbol suizo han sido los encargados de los coros en esta nueva versión del tema. El maxi oficial para "Lift U Up" irá acompañado por una reedición "recargada" del disco de GOTTHARD "Lipservice" el 20 de junio. El tema estará disponible en formato digital a partir del 6 de junio.

Magnum "Wings of Heaven Live"


Coincidiendo con el vigésimo aniversario de la publicación de “Wings Of Heaven”, uno de sus álbumes más exitosos, los británicos Magnum ponen en en circulación un doble directo con el mismo título de aquel lanzamiento del 88 pero añadiéndole el “Live”. En el mismo se recogen un total de diecinueve temas registrados el pasado mes de noviembre durante sus gira por el Reino Unido.

En el primer CD nueve temas compartiendo protagonismo en el set algunos de su último disco en estudio “Princess Alice & The Broken Arrow” y algunos de los clásicos de siempre de la banda. El segundo CD está dedicado íntegramente al disco homenajeado para la ocasión y que además daba nombre a la gira, “Wings Of Heaven”.

Un muy grato recuerdo y un disco bastante completo que recoge pasado y presente de uno de los mejores grupos de Hard Rock Sinfónico de las Islas y que esperemos sigan dando guerra mucho tiempo.

Mafia: separación

Lamentablemente la banda de hard rock argentina MAFIA se ha disuelto. En un comunicado en su web, expresaron que "cada uno de los miembros tomará su camino, Leandro Bordicelli seguirá con su Estudio de grabación, Daniel Key se abocará al proyecto FLY y Sebastian Gava armará su proyecto solista al cual se suma Gustavo De Filippo".

Mafia había editado su debut 'Destino' y estaban grabando ese mismo trabajo en inglés. Esta noticia se nos anticipado al lanzamiento que te íbamos a ofrecer del video de su último single, la balada "Mar en Calma", que pertenece a dicho primer disco.

Una buena banda... un buen disco... una pena...

Programa viernes 23 de mayo

Ya estamos otra semana ofreciéndote nuestro programa "La Estación de los Sueños" para que te lo puedas descargar en mp3 y seguir disfrutando del mejor Hard Rock, AOR y Rock Melódico. Y lo hacemos esta semana con novedades por partida doble, el "Wings of Heaven Live" nuevo álbum en directo de Magnum, así como una banda que nos está visitando, Asia, con su álbum de regreso "Phoenix". En nuestra sección de traducciones, la banda de Mickey Thomas, ¡¡Starship!!

domingo, 18 de mayo de 2008

Def Leppard "Songs From the Sparkle Lounge"



El muy esperado nuevo disco de DEF LEPPARD llegó finalmente y si no nos ponemos extremadamente exigentes con la banda, podremos disfrutarlo sin ningún problema. ¿No es suficiente que Def Leppard siga tocando y sacando discos de estudio en vez de sacar recopilaciones sin sentido y discos en vivo sobre discos en vivo? Para mí alcanza justito. Uno, como fan de la vieja época, espera que sea una vuelta a aquel sonido de 'Hysteria' o 'Adrenalize'... Y ellos también lo dicen antes de que salga, manifiestando que vuelven a "sus raíces". Es mentira, ya que en sus anteriores discos, tampoco marcaron un retorno claro.

La calidad de la banda no ha decaído, la voz de Elliot sigue intacta y eso es "candy for my ears". Como grupo pilar del hard rock mélodico inglés, creador de un estilo único, muy imitado en ambas costas del Atlántico, DEF LEPPARD no debe demostrar nada a nadie en estos tiempos. La banda se mueve cómodamente en su espectro melódico, condimentando su música con algún mínimo toque moderno ("Go"), claras connotaciones hacia T-REX y THE SWEET ("Cmon Cmon") y temas con su marca regsitrada ("Tomorrow", "Hallucinate", "Nine Lives", "Only The Good Die Young), saliendo adelante con la balada "Love" distinta del feeling habitual de las baladas leppardianas.

Espero que DEF LEPPARD sigue adelante con su música en el 2008, con este disco que me gustó sobre todo porque es digerible sin caer en lo pop, y tiene excelentes arreglos y detalles.

Os dejo el videoclip de su primer single "Nine Lives".


sábado, 17 de mayo de 2008

Programa viernes 16 de mayo

Ponemos a tu disposición, una semana más, el programa de DSK Radio, 'La Estación de los Sueños', en el que hay un montón de cosas interesantes, como una novedad de gran alcance, como es siempre una banda clásica; te estoy hablando de lo nuevo de Def Leppard "Songs From the Sparkle Lounge". En nuestra sección de traducciones uno de mi temas favoritos de Skid Row.

Enlace: http://www.badongo.com/file/9425236

sábado, 10 de mayo de 2008

Conciertos Scorpions



"Llévame a la magia del momento. En una noche de gloria...", ésta es una de las estrofas que cantó en castellano Klaus Meine, el vocalista de Scorpions, durante la canción Wind of Change en su concierto del pasado miércoles en la Cubierta de Leganés. Una frase que seguramente cobró pleno sentido para el público allí congregado que no dejó de corear cada uno de los temas en las dos horas que duró el recital.
Con un aforo casi completo de unas 10.000 personas, el grupo alemán de rock Scorpions inició esa noche (Madrid) una breve gira de conciertos por España, con citas en Benidorm y Almería , que forma parte del periplo mundial con el que celebran los 36 años de la publicación de su primer álbum, Lonsone Crow. No obstante, la banda alemana decidió suspender el concierto que iba a ofrecer ayer en la Plaza de Toros de Benidorm (Alicante) debido a la situación meteorológica. Además, por el momento, la promotora del evento no se ha pronunciado sobre si el concierto se aplazará o es una suspensión definitiva. A pesar de la suspensión, el grupo quiso agradecer a todos los seguidores, que tenían previsto su desplazamiento, el interés mostrado y las muestras de cariño recibidas.
En su concierto madrileño el grupo supo elegir muy bien el momento en el que tocaba canciones como Wind of Change o Humanity para provocar el mejor efecto en el público. Un público que cantó con gran complicidad muchos de estos temas y muy especialmente cuando Klaus Meine se arrancó con algunas estrofas en castellano. Si bien, todo el recital estuvo caracterizado por la enorme complicidad entre la banda y el público, que en las dos horas que duró no dejaron de hacerse guiños mutuos. De esta manera, el cantante no dudó en todo momento en dejar que los asistentes cantaran estrofas enteras en inglés de temas clásicos como Rock You Like a Hurricane, No one like you y un largo etcétera de la lista que los alemanes han conseguido convertir en números uno.
De esta manera, Scorpions se ha convertido en un grupo por el que no parece pasar el tiempo y así lo acredita que al concierto asistieran personas de todas las edades. Por lo que todavía quedan muchos aguijonazos de rock.


House of Lords: "Come to my kingdom”



Despues de dos años de su "World Upside Down", y con un directo "Live in the UK" editado de por medio, llega un nuevo legado de los británicos House of Lords, con James Christian a la cabeza, en forma de un "Come to my kingdom" que, de nuevo, deja un grandísimo sabor de boca.

Como ya ocurrió con su predecesor, este álbum consigue tema tras tema mantener en vilo al oyente, sobre todo gracias a la perfecta elección del orden de los cortes. Parece una tontería, pero muchos buenos discos se han vistos perjudicados por tener, ya sea lo mejor al inicio o ya sea lo peor, pero un mal equilibrio general. Sin embargo, House of Lords maneja estos tiempos de manera exquisita, como viene a demostrar de nuevo aquí.

Nada menos que catorce canciones incluidas una intro es lo que encontramos en "Come to my kingdom". Y a cada cual, más single, más pegadizo, y mas adictivo a la escucha. Cada momento merece la pena disfrutarlo bajo la voz y ambiente creado por el genial James Christian. Maravilloso de inicio a fin.

"Come to my kingdom" vuelve a producirme sensaciones similares a las de hace dos años con "World Upside Down". Sensaciones de ensueño, rodeadas por la magia de las canciones y los coros de House of Lords, dos de sus principales puntos fuertes. Un nuevo disco para el recuerdo, y para escuchar durante mucho, mucho tiempo. Y no, no exagero nada con todos estos elogios.

Programa viernes 09 de mayo

Después de todavía intentar recuperarnos del chasco que supuso que la lluvia impidiera que pudiéramos ver a los Scorpions en Benidorm (en fin... el campo lo agradecerá...), te dejamos el programa de esta semana, donde te destacamos, además de ponerte al día con las noticias, el pedazo de nuevo álbum de House of Lords "Come to my kingdom", así como a Survivor en nuestra sección de traducciones. Espero que te guste.

domingo, 4 de mayo de 2008

Slaughter “Fly to the angels” / “Volar con los ángeles”

Slaughter es una banda de Hard Rock formada en Las Vegas, Nevada, por el vocalista y guitarrista rítmico Mark Slaughter y el bajista Dana Strum. Se formó en el año de 1988 de las cenizas de la banda Vinnie Vincent Invasion, de donde salieron los ya mencionados Slaughter y Strum, luego de diferencias musicales con Vinnie Vincent, líder de la agrupación y ex-guitarrista de Kiss. La banda alcanzó popularidad en 1990 con su primer álbum, "Stick It to Ya", que contenía algunos hits como "Up All Night", "Spend My Life", "Mad About You", y esta balada "Fly to the Angels". El álbum alcanzó el estatus de triple platino en los Estados Unidos.


Imágenes tuyas siguen en mi mente
Tú tenías la sonrisa que podría iluminar el mundo
Ahora llueve, parece que el sol nunca brilla
Y yo conduciré por este solitario,
solitario camino.
Ooh, tengo este presentimiento
Chica, te tengo que dejar ir
Porque ahora tú tienes que volar
Volar con los ángeles
El cielo espera tu corazón
Y las flores crecen en tu nombre
Tienes que volar
Volar con los ángeles
Todas las estrellas en la noche
Brillan en tu nombre.
Tú sabes que me lastima
Profundamente por dentro
Cuando doy la vuelta y miro
Y encuentro que no estás ahí.
Trato de convencerme a mi mismo
Que el dolor, el dolor todavía no se ha ido.
Porque ahora tú tienes que volar
Volar con los ángeles
El cielo espera tu corazón
Y las flores crecen en tu nombre
Tienes que volar
Volar con los ángeles

sábado, 3 de mayo de 2008

Bonfire: "The Räuber"



Casi de puntillas y sin hacer mucho ruido tenemos ante nosotros un disco más, el undécimo ya, de los alemanes hard rockeros Bonfire, quienes regresan a la escena esta vez centrando su lanzamiento en el mercado germano, con un trabajo avalado por el sello LZ Records, distribuido por Germusica Promotions y promocionado casi íntegramente por dicho país. Se llama "The Räuber" – "El ladrón", traducido al español – y son Bonfire en estado puro.

Bonfire representan a día de hoy una de esas formaciones cuyos fans buscan en cada uno de sus discos ese toque especial que solo encuentran en ellos. Hallaremos en "The Räuber", un disco sencillo, sin grandes florituras, 100% Bonfire, que servirá para contentar a sus incondicionales. A las voces una vez más el gran Claus Lessmann, sin duda una de las voces más sugerentes y personales del panorama rockero.

En pocas líneas más se despacha una nueva entrega de los germanos Bonfire, son ellos, siguen al pie de cañón y parece que con energías renovadas. Una generosa colección de 14 temas que permanecen del modo más fiel posible a su estilo propio, que contentarán a sus seguidores y a buen seguro les servirá para pegarse otra extensa tourné europea. Buen disco.

Gira Scorpions

Con los alemanes ya apunto de aterrizar en la piel de toro, te recordamos las fechas de sus conciertos:

  • Miércoles 7 mayo, 20.00 horas, LEGANÉS (MADRID)
  • Viernes 9 mayo, 20.30 horas, BENIDORM (ALICANTE) Plaza de Toros. Parque de l'Agüera
  • Sábado 10 mayo, 20.00 horas, ALMERÍA Palacio Juegos Mediterráneo
Y para ir haciendo ganas, te dejamos con este tema, que no es un video oficial, sino una actuación que Scorpions hicieron en la TV, en medio de una pelea de box entre King Arthur Abrahams y Wayne Elcock en Basel, Suiza. La banda interpretó "The Game of Life", una de las mejores canciones de su último trabajo "Humanity: Hour I".

Programa viernes 02 de mayo

Después de restablecida la normalidad (y sin puentes ni vacaciones), volvemos con el programa de esta semana, donde te ofrecemos como siempre la mejor actualidad melódica, con el el nuevo álbum de Bonfire "The Räuber" como novedad, y con una banda que nos visitó recientemente en nuestra sección de traducciones ¡¡Slaughter!! Disfrútalo.

Enlace: http://www.badongo.com/file/9177185